As artes plásticas do início do século XX ainda são reverenciadas em exposições, mostras especiais ou nas coleções permanentes de museus. Com o cinema deveria acontecer o mesmo. Com esse intuito ocorre a existência da terceira edição da Jornada do Cinema Silencioso, que acontece em São Paulo entre os dias 7 e 16 de agosto. "Os filmes mudos têm a maior importância e devem ter um maior alcance para o público", diz Carlos Roberto de Souza, curador da mostra. Segundo ele, essas preciosidades da sétima arte acabavam restritas a um grupo de especialistas, o que não acontece com os quadros e estátuas, acessíveis a todos nos museus. Como não existe fala, a expressão corporal dos atores e a música é que dão dramaticidade à trama. É um desafio para quem está acostumado a longas cheios de ação e efeitos especiais. Um desafio encantador. 

  Estão no programa 77 filmes da primeira metade do século XX, alguns totalmente mudos, outros com música, e uma mostra de 77 curtas dos irmãos Lumière. O pai de Auguste e Louis Lumière era dono de uma loja de fotografia em Lyon, que se expandiria numa fábrica. Eles inventaram o cinematógrafo em 1895, sendo que a primeira apresentação pública de imagens em movimento numa tela grande se deu no dia 22 de março daquele ano. O tema escolhido foi a saída de operários da própria fábrica da Lumière. Era o início do cinema. 

  Entre os destaques do programa está Estudos sobre Paris (Études sur Paris), uma coletânea de imagens da cidade luz dirigida por André Sauvage. Segundo o curador do festival, "Sauvage era um completo desconhecido. Largou o cinema na dácada de 30 e só foi redescoberto agora, no século XXI". Trata-se de um documentário poético de 1928, que será acompanhado de música composta por José Antonio Almeida Prado e executada pela Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (Osesp) na Sala São Paulo. 

Outra atração são as imagens de curta duração sob a direção de Alice Guy, a primeira diretora de cinema do mundo. As filmagens foram feitas entre 1899 e 1900 em Paris e, agrupadas, ganharam o nome de "Imagens francesas de Sieurin". Há desde cenas cotidianas da cidade, com planos longos e circulares, a imagens de minas de carvão e cenas cômicas, estas produzidas. A seleção, que dura apenas 19 minutos, se encerra com a Dança Serpentina (Danse serpentine), de uma bailarina que não mexe os pés, mas conta com figurino fantástico e faz movimentos que lembram o voo de um pássaro, ou o ziguezaguear de uma serpente. 

  Dos filmes engajados, não deixe de assistir De volta à terra de Deus (Back to God’s country). "É um dos melhores da jornada", diz Carlos Roberto Souza. Dirigido por David Hartford e Nell Shipman (não ceditada e que merece maior atenção no mundo cinematográfico), o longa canadense revela uma preocupação ambiental jamais pensada para1919, quando foi feito. 

Na jornada também há espaço para filmes brasileiros. Um que merece atenção é O Rio de Dúvida (The River of Doubt), documentário feito quando da passagem de Franklin Roosevelt pelo Brasil, mas que nunca passou nos cinemas brasileiros. "O filme foi rodado em 1913, numa expedição pelo Mato Grosso e Pará, acompanhada por Marechal Rondon", afirma Souza. O filme, de 29 minutos, foi preservado na Biblioteca Nacional dos Estados Unidos, por isso ainda é inédito aqui.